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　　在人类文明的历史长河中，语言与文字的存在是一切的基础，没有语言与文字，人类就无法将镌刻历史，无法创造文明。语言与文字是人类发展至今最为重要的文化。但它们并非是艺术。什么是艺术？能够宣泄自己的感情，让他人获得不同寻常感受之物。也可以说艺术同文字，语言一样，可以达到交流的目的。凡是艺术皆需天赋，唯一例外，它不需要自身创造，可以肆意的宣泄表达自己内心的情感，这就是音乐。无论是声带的震动还是金属的撞击，所营造出的声音都可以称为音乐。而音乐这种艺术形态比语言和文字更容易传达自己的情感。音乐没有界限。
　　
　　
　　
　　
　　
　　在动画作品中，音乐向来是必不可少的元素，是影像的重要伙伴。在音乐的搭配下，可以让图像更具体形象的表现内容。从动画诞生的那天起，音乐就伴随着他，而近年来则越来越占据着重要的未知，有的时候甚至能喧宾夺主。音乐能够吸引人，优秀的音乐更能吸引人，人天生就被音乐所吸引，因此音乐本身就有着巨大的潜能，将这种潜能发挥出来，则是商业化的必然趋势。早在上世纪80年代前后，MCAROSS中的一首“可曾记得爱”不仅在作品中取得了巨大的影响，同时歌曲本身也有不凡的影响力。将音乐运用在剧情上，可以说是开了一道先河。在动画作品的OP和ED都是以动画为主题创作的，他们就可以表达作品的主题。可见音乐对于动画的重要性，传播力强的OP和ED也会让作品添色不少，如上世纪80年代末的“天马的幻想”，95年的“残酷的天使纲领”都是代表，到达2000年以后，动画音乐更赋予了更多的使命，音乐与剧情联系更加密切，在交响情人梦中，古典音乐作为作品的核心内容来演绎，同样的还有轻音，5位少女的轻音部同样是以音乐为核心的作品，此类作品的音乐元素必然强悍，同时具有商业价值。在除了BD/DVD，人形之外，音乐也是巨大的商业收割点。这引起了赞助商的极大兴趣，不过，至今为止，大多数赞助商都是瞄准了作品，找到相应作品后可以突出其音乐元素。可以算是因材施教。就在这种环境下，上松範康一直有个企划，想要以音乐为核心，围绕着音乐创作一部动画。而金子彰史和他一拍即合，二人考虑再三之后决定创作一部以美少女变身与异类战斗为题材的原创动画。可以说他们打算创作的是一台十三幕的音乐剧动画。
　　
　　
　　
　　
　　
　　从作品的整体来说，作品的主题很明确，借由三位美少女的战斗，以世界观扩展剧情，最终来表现故事的主题。同时主题也是从两个方面来描写的。由于是要以音乐为核心，主角设定为通过唱歌与圣遗物产生共鸣变身的机娘，在战斗中也要不停的唱着歌，他们的对手是异形噪音，由此也能看出与音乐的关联性。在这里音乐虽然是核心设定，但还只停留在外表，没有渗透到故事的内部。世界观设定为10年前，异形噪音突然出现攻击人类的现实世界，它们与人类接触会造成人类石化死亡。出现原因不明。少女们就要与这样的对手战斗。剧情由此展开，主角响在故事正篇的2年前观看现场演唱会，遭遇到噪音的袭击，机娘天羽奏为了救人类，使用了绝唱，不幸失去了生命，而她的圣遗物碎片则插入了响的身体内，两年后，响无意中共鸣变身为机娘，她要在瞒着青梅竹马的室友未来的情况下，投身在战斗中。战斗中结识了凤鸣翼和雪音克里斯，每个人身后都有一段难以割舍的过去，而她们也被此所束缚，战斗美少女元素被运用的如火纯情。作品中设定为战姬只要绝唱就会产生重大的负担，会死亡。这种设定，用在战斗美少女上面更显得残酷，少女们为了自己信赖和守护之物的战斗理由有很大的发挥。可以从主角背后的人物扩展到她们自身，对剧情产生关联影响。
　　
　　
　　
　　
　　
　　三位女主角每位背后都有一个重要的人，首先就是主角立花响，在她背后一直支持她的人是小日向未来，两人是青梅竹马的密友，平时都在一起，在响得到力量成为了战姬之后被要求严守秘密，此时的响对于战斗有所犹豫，对周围的人也很不安。在晚上两个人躺在床上的时候，响对未来说只有未来才是真的关心她，她能回来的地方只有未来这里。随后亲眼看到了凤鸣翼的绝唱，响决定由自己保护最重要的人，就是未来。可是一心训练的她，想要保护未来的她却没有察觉到好友的心情，因为一次战斗没有履行与未来一起去看流星雨的约定。未来笑着原谅了她，即使知道响有事瞒着自己，未来依然没有说什么，她等着响告诉自己。终于在未来面前，响变身为战姬，此后两人关系一落千丈，响认为未来是因为她欺骗了自己而生气，其实未来是生气这么重要的事为什么不告诉自己。在天台上那句，我已经不能做你的朋友了，更是对自己的痛恨，痛恨自己没有力量，无法帮助响。直到见到雪音克里斯，未来发现自己也有可以做到的事情，未来冒着生命危险帮助了响，两人重归于好。就在最终战之时，大家为响的姿态害怕，是未来第一个站出来维护响，在大家束手无策看着响暴走时，又是未来第一个冲到危险的外面支持响，她虽然没有不停的大喊，但是无言以及歌声已经将自己想要说的传达给了响。最后，在响失踪后，无法将名字镌刻在墓碑上，为响哭泣的，还是未来。未来对于响如同家的存在，是温暖的归巢，是心理的依托，是要保护的人，是最爱的人。响虽然与凤鸣翼和雪音克里斯都有交集，但在他的身后不可或缺的就是未来。两个人的感情波动，从如胶似漆到平淡，危机，破裂。未来对响的态度决定着每次战斗，同样每次战斗也影响着两人的关系。可以说他们两位是本剧的第一官配。
　　
　　
　　
　　
　　
　　第二组是凤鸣翼和天羽奏，奏在2年前为了保护响使用了绝唱，这让翼非常难过，从见到奏的第一眼开始，翼就知道奏是她一辈子的人。父母死于噪音，从小奏就被烙上复仇的印记，因此不惜用药物，超负荷也要得到战姬的力量，对复仇如此执着的她让翼非常不解。在一次战斗中受伤的士兵对她们说你们的歌声一直在支持着我们，奏那时候开始改变了，除了战斗复仇，她的力量还能用于拯救。翼也受到了影响。在一次战斗后，翼独自哼着歌调整摩托，奏又向翼传达了歌声的意义。翼脸红了。与奏有着这样的羁绊，自己不安的时候，走回激励她拥抱她安慰她。没有方向彷徨时，奏可以引导她。想要拯救人类，想要消灭噪音的奏就这么死了。翼无法接受逐渐迁怒于间接害死奏并夺走了她的圣遗物的响。开始对响很是不满，似乎要把奏死去的悲伤全部发泄在响的身上，在雪音克里斯来袭时，翼自暴自弃的使用了绝唱，她认为自己是剑就应该去战斗。就在生命垂危的时候奏在她的意识里出现，剑是为了守护存在的。奏对翼的意义是超越战友，伙伴的关系，奏是她的依靠，是她最爱的人。翼在复出后成为了奏，引导着响，她也是响的好老师。响与未来代表着未来，那么奏跟翼则是代表着过去。跨越过去迎来现在。正是奏的存在才引发了翼跟响的争端，才有了响跟未来，可以说人物关系层层相投，首尾相连。他们3人这个圆形中插入的一根真就是雪音克里斯。
　　
　　
　　
　　
　　
　　雪音克里斯中期加入，对她影响巨大的有三个人，菲尼，未来，弦十郎，对于人物来说，雪音是做的最好的。身世悲惨是第一步，原本父母都是知名音乐家，却因为慰问穷苦人而不幸遇难，雪音被组织掠走，期间受到了非人的待遇。后来由于日本要寻找圣遗物适应着，从音乐世家去找命中比较高，赎回了雪音，而雪音则被内部的叛徒菲尼掠走了，锻炼她使用圣遗物，用花言巧语利用她。雪音的愿望是用武力终结战争，消灭持有力量的人达到世界和平，她的出发点没错，可是却被菲尼无情的利用然后抛弃了。这是的雪音处于黑暗期，拯救她的是未来，没有问她任何事，只是照顾她，再看到周围的环境，雪音认识到了自己所做的事是多么错误的。此时她虽然孤独但是已经逐渐认清自己的罪。最后的触发点则是弦十郎，一直关心着雪音的她以师匠和长者的姿态出现，让雪音受到了感动。雪音也终于认清了自己的方向。战友们的歌声，弦十郎的真情关怀。这让雪音坚定了决心。在最后挡住粒子炮的瞬间完成了真正的自我救赎。不喜欢唱歌是因为不想让美丽的歌声化作凶器。善良的雪音，在粒子炮的光束下显得那么凄美。作为激发剧情冲突的重要角色，雪音的心情变换是最为复杂的，傲娇的性格也让他成为了扭转战局的贵重角色。几个人物的塑造都很出色，铺垫很多，性格与心情描写的贴切细致，虽然角色不多，但能感受到角色的心情。
　　
　　
　　
　　
　　在主题方面，本作的中心就是用歌声交流。人们自古以来就停止不了争斗。作品中的世界是王不愿意有人跟他一个层次，于是摧毁了塔，剥夺了人民的语言。人民因为没有语言而无法交流，人类最重要的交流方式就是语言，没有语言就没有沟通。因此人民分为两部分相互战争，试图在拳头与拳头，武器与武器的碰撞中感受到对方的思念和想法，为了杀掉对方创造出来的就是噪音。人类重复着这样的战斗。这是因为人们无法互相理解。在很多作品中都出现了互相理解才是解决战争的方法。EVA的意识融合，00的区域粒子交流等等，但这些都需要意识或符号的交流，如果没有这些人类就无法相互理解了吗？战姬绝唱的观点是音乐，旋律是全宇宙通用的，如同可曾记得爱，音乐可以让两个种族达成理解。自然也能让人类互相理解。少一些战争，多一些歌声。让世界充满音乐。